Muuseumid ja kunst

“Madonna ja laps”, Masaccio - maali kirjeldus

“Madonna ja laps”, Masaccio - maali kirjeldus

Madonna ja laps - Masaccio. 135,5 x 73 cm.

See religioosne kuvand on tehtud täielikult renessansi vaimus. Vaatamata süžee klassikalisele tõlgendusele võimaldavad pilditehnika ja selle iseärasused seda eristada paljude sarnaste maalide hulgast.

Võib öelda, et kapteni sümmeetria ja ideaalsete proportsioonide soov kajastus lõuendis. Peale kõige olulisema keskse osa alluvad kõik muud pildi detailid täielikult sümmeetria põhimõtetele. Jalg ja massiivne, ekspressiivne troon on tõeline arhitektuuri meistriteos, mis oma ehituse ja tumehalli, "kivi" värvi tõttu näeb ehitise fragmendiga väga sarnane.

Aujärje jalamil istudes on heledates rüüdes olevad muusikariistadega väikesed inglid peaaegu sümmeetrilised. Mõlemad hoiavad lantit käes ja istuvad jalgadega rippumas pjedestaalilt, millel troon seisab, kuid üks neist on paigutatud kolme neljandiku sisse, teine ​​aga vaatab profiili ja hoiab lant veidi teise nurga all pööratud. See näiliselt silmapaistmatu ja diskreetne tehnika muudab kompositsiooni dünaamilisemaks, efektsemaks, elavamaks.

Trooni taga, selle külgedel, on vaevu märgatavad kahe seerafi figuurid, mis samuti tunduvad esmapilgul sümmeetrilised, kuid kui lähemalt vaadata, muutuvad väikesed positsioonide erinevused märgatavaks. Riiete värv on ka erinev - ühel on meeldiv sinakas-lilla varjundiga periwinkle ja teisel korallroosa.

Okra-kuldne taust toonitab suurepäraselt madonna lillale kleitile visatud tuunika tumesinist ja kajastub lihava beebi Kristuse õrna nahatooni. Klassikalist sinist kitoni ääristab ekspressiivne kuldne triip, mis mitte ainult ei rõhuta värvi ise, vaid aitab ka figuurile helitugevust lisada, sobitudes keerukaks voltide mustriks.

Nagu alati Masaccio puhul, ei varja ega tasanda rõivaste sügavad ekspressiivsed voldid keha, vaid rõhutavad selle elavaid, volüümivorme. Kasutatavate värvide näilise küllastuse korral on pildi üldmulje harmooniline ja meeldiv, kuna kunstnik jälgib meisterlikult erksate värvide proportsioone ja kaasamist, et vältida varieerumist.

Meister ei jätnud kasutamata ühtegi võimalust muuta oma teos võimalikult väljendusrikkaks ilma vormi varieerumise ja killustatuseta. Pjedestaalil on ilusti kirjutatud ornament, mida eristab pildi sümmeetria ja lihtsus, kuid mis muudab selle üsna suure detaili visuaalselt lihtsamaks. Sama kehtib trooni kohta - selle massiivsust pehmendavad väikesed väljalaskeavad ja kitsad sambad. Stiliseeritud pistikupesad on viide roosile, Neitsi Maarja sümbolile.

Ilus värvi, valguse ja varju mäng loob selles pildis edukalt helitugevuse, mille kergust on pildi spetsiifikast tulenevalt väga raske oodata. Sellegipoolest erineb pilt järsult tüüpilistest gooti „lamedatest” maalidest, mille autorid ei üritanud isegi ruumi tavapärasest kahemõõtmelisusest kaugemale jõuda. Siin on selgelt uuenduslikke ideid, mis tegid Masaccio varase renessansi parimateks ja andekamateks kunstnikeks.


Vaata videot: Madonna Rising (Juuni 2021).